История русского народного танца

Русский народный танец – это танец, наверное, с самой богатой и насыщенной историей. Он берет свои истоки еще со времен Древней Руси. Его образованию послужили народные массовые пляски и гуляния, веселые большие хороводы и т.п. Все эти задорные мероприятия были неотъемлемой частью жизни русского человека. Без них не проходил ни один праздник, ни одна ярмарка или другая увеселительная программа. В отличие от современного человека, люди в эпоху Древней Руси умели радоваться жизни.

Особенности русского народного танца

Русский народный танец ни за что не спутаешь с любым другим. Это особенный вид колоритной хореографии. У этого танца масса отличительных характеристик и особенностей. Во-первых, русский народный танец – это задорные пляски с прыжками и активными движениями, которые неизменно сопровождаются бесконечным юмором и смехом. Во-вторых, обязательным атрибутом этого танца являются национальные костюмы – не менее яркие и красивые, чем сами пляски. Русский народный танец очень богат на самые разнообразные хореографические па, в его основе лежит сразу несколько видов танца, а именно: пляска, хоровод и кадриль. Можно с полной уверенностью сказать, что русский народный танец – это своеобразное олицетворение характера русского человека и его души. Ведь нет, наверное, более веселого и обаятельного танца во всем мире. У русского человека неимоверно широкая и добрая душа – такой же и танец его народа.

Невозможно выделить один период из истории Древней Руси, когда зародился народный танец, но с полной уверенностью можно сказать, что он абсолютно точно олицетворяет в себе всю нелегкую и насыщенную историю этого великого государства. Очень часто подобные пляски проводились под аккомпанемент песен и текстов о родине, героях и царях. В основном народный танец был привязан к массовым и большим церковным праздникам. Из самых грандиозных можно выделить: свадьбы, Рождество, Масленицу, Ивана Купала и еще много других, ведь русский народ еще славится и своим огромным количеством празднеств. Одним из самых красивых и особенных танцев на Руси можно назвать пляски на плотах в ночь на Ивана Купала. В этот вечер происходило массовое гулянье с песнями и танцами, а незамужние девушки пускали по речной глади венок из цветов в поисках жениха.


Гуляния в ночь на Ивана Купала

Русский народный танец отличается динамикой, большой подвижностью и наличием всевозможных прыжков и трюков, которые требовали очень хорошей физической подготовки, но стоит отметить, что во времена Древней Руси с этим проблем не было. К большому сожалению, русский народный танец уже не исполняется в наше время с такой частотой. В современном мире он используется лишь в качестве сценической изюминки и национальной демонстрации.

План-конспект урока (музыка, 4 класс) по теме:
Русская народная песня — душа русского народа

На протяжении многих веков народы мира творили свои песни, творили как дивную летопись своей жизни, оставляя в ней след всего, чем жили.

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Чапаевская основная общеобразовательная школа»

Открытый урок в 4 классе

Музыка моего народа

Русская народная песня —

душа русского народа

Стрелкова В.В. учитель музыки и ИЗО

Тема урока: Русская народная песня – душа русского народа.

ХПИ урока : На протяжении многих веков народы мира творили свои песни, творили как дивную летопись своей жизни, оставляя в ней след всего, чем жили. А вместе с песнями рождались и народные танцы – красочные и разнообразные, как сама народная жизнь.

Цель: На основе музыки М.И. Глинки закрепить представление детей о перерастании простых народных песен в богато развитую симфоническую мелодию.

1. Обогатить сознание ребят, как простые русские песни и рожденные из них яркие танцы вдохновили композитора сочинять и стремиться сделать свою музыку более содержательной и правдивой, более понятной и близкой слушателям.

2. Расширять кругозор учащихся путем знакомства их с русскими народными песнями, развивать внимание, исполнительскую и танцевальную культуру.

3. Через интерес и любовь к творчеству своего народа и к творчеству композитора, воспитывать нравственно-эстетические качества учащихся.

— Русская народная песня «Милый мой хоровод».

— Русская народная песня-пляска «Камаринская».

— «Камаринская». Фантазия для симфонического оркестра М.И. Глинки.

— Репродукции картин с изображением природы.

— Портрет М.И. Глинки.

— Плакат с высказыванием М. Глинки: «Народ сочиняет музыку, мы, композиторы, только аранжируем ее».

Начало урока. Звучит русская народная песня « Милый мой хоровод ».

У: О чем эта песня?

Д: О хороводе, который водят девушки и поют.

У: В какой форме написана эта песня?

У: А какой характер?

Д: Протяжный, спокойный, ласковый.

У: А хоровод это песня или танец?

Д: Песня и танец.

У: Как вы думаете, в какие времена появился хоровод?

Д: Очень давно, девушки и парни вставали в круг и водили хоровод.

У: Как вы думаете, какой жанр родился первым «песня» или «танец»?

Д: Наверно, песня.

У: Ребята, однажды один путешественник, проезжая в XVIII веке по России, с удивлением писал: «Случилось мне видеть, что крестьянки плясали без всякой другой музыки, только под одни песни».

Ребята, так что же хотел сказать путешественник своими записями?

Д: Что крестьяне могли танцевать просто под песню?

У: Конечно, поэтому люди пришли к единому мнению, что некоторые танцы как бы вылились из песни, которая поначалу сопровождалась ритмическими движениями.

Мы с вами, я надеюсь, не забыли русские песни и любим их так же, как когда-то их любили наши предки.

Давайте попробуем разучить эту песню. Послушайте первую фразу.

Что характерно этой песне?

Д: Распевность, протяжность.

Разучиваем первый куплет.

У: Ребята, 2 и 3 куплеты мы разучиваем с девочками.

А мальчики должны войти в образ этих куплетов и придумать движения.

У: Ребята, как называют исполнителя, который поет один?

1 вариант исполнения с солисткой.

2 вариант исполнения «цепочкой».

После разучивания песни учитель предлагает учащимся отправиться в путешествие.

У: Ребята, у нас на доске вывешены репродукции картин о природе. Какая из них созвучна нашей песне?

Учащиеся обращают внимание на картину с березками .

У: Почему вы выбрали эту репродукцию?

Д: Здесь березки похожи на танцующих девушек. Краски нарядные, спокойные.

У: Раньше хороводные песни были связаны с праздниками и обрядами, люди воспевали природу. Перед тем, как начать сеять урожай или убирать его, они наряжались в сарафан, украшали головы кокошниками да ленточками. Водили хоровод или вокруг деревца или вокруг снятого с нивы снопа.

Вот и мы сейчас нарядимся. Девочки повяжут ленточки на голову, а мальчики пояски.

Мальчики, расскажите, какие движения вы придумали?

Дети встают в хоровод, поют и показывают движения.

У: Молодцы! Хорошие движения вы придумали для хоровода.

Вот и побывали мы с вами в прошлом, где жили наши предки. А как вы думаете, как жили крестьяне? Им было легко жить в те времена?

Д: У них было нелегкое время, были и страдания и веселье, жить было трудно. Они трудились целый день от зари до заката.

У: А что помогло им не унывать в трудные минуты?

У: Какое настроение вызывала у них музыка, которая сейчас прозвучит?

Как на вас подействует эта музыка? Попробуйте передать это своими движениями.

Звучит русская народная песня «Камаринская».

У: Это «Камаринская» песня-пляска, мы ее уже слушали раньше. Люди веселились, она задорная, очень трудно удержаться на ногах.

Я заметила, что вы не смогли усидеть на местах. Правильно, у вас хорошо получилось.

А сейчас внимательно вслушайтесь в эту музыку.

Звучит «Камаринская». Фантазия для симфонического оркестра М.И. Глинки. Фрагмент.

У: Вы что-нибудь почувствовали?

Д: Да, в этом произведении звучит «Камаринская», только в исполнении оркестра.

У: Правильно, молодцы. А кто ее так изменил?

У: Разве так может быть, чтобы композиторы вторгались в жизнь русских песен?

Д: Мы уже слушали такие произведения, где композиторы брали русские народные песни для опер, балета, симфоний.

У: Правильно, ребята, композиторов вдохновляли народные песни. Они обогащали и превращали мелодию в красивые произведения.

«Народ сочиняет музыку, мы, композиторы, только аранжируем ее».

Эти крылатые слова были сказаны почти полтора века назад великим композитором, которого потомки удостоили беспримерной чести, назвав основоположником русской музыкальной классики – Михаила Ивановича Глинку . Смысл этих слов в том, что композитор должен учиться у своего народа, думать, чувствовать и творить. Глинка тем и велик, что сумел воплотить в своей музыке думы, чувство и творческий дух русского народа, так как до него это еще никому не удавалось.

Во второй половине XIX века русская музыка достигла своего расцвета, и этим она во многом обязана гению Глинки.

Ребята, мы начали наш урок с песни-хоровода, подкрепились песней-пляской. Услышали «Камаринскую» в произведении. И все это благодаря чему? И почему она нам нужна?

Д: Благодаря песне, если бы не было ее, было бы грустно. Жизнь была бы безрадостной, унылой. Без нее невозможно прожить.

Виды русских народных танцев

Самым древним и богатым видом искусства является танец. Русский народный танец тесно связан с историей русского народа, с их традициями, верованиями и обычаями. Русский народный танец раскрывает духовную жизнь нашего народа и его быт. Через танец люди передают свои чувства, мысли и настроение.

Классификация русских народных танцев происходит по их устойчивым признакам и хореографической структуре. По совокупности этих признаков можно предположить, к какому виду принадлежит танец. Все виды русских народных танцев делятся на две категории: хоровод и пляска, а они в свою очередь, выделяют в себе еще несколько видов.

Виды русских народных танцев: хоровод

Один из самых основных и древних видов русского народного танца. Круговая композиция хоровода подобна солнцу, богу которого, в старину поклонялись славяне.

В хороводе неразрывно связаны между собой пляска, песня и игра. Он собирает и объединяет большое число участников. Хоровод относится к русским бытовым танцам, он имеет свои формы и правила исполнения. Обычно его участники держатся за руки, либо за платок, поясок или венок и при этом совместно исполняют хороводную песню.

Хоровод делится на два вида – орнаментный и игровой.

Отличительной чертой орнаментного хоровода является движение его участников под песни, в которых нет ярко выраженного сюжета, и которые являются всего лишь музыкальным сопровождением. Участники такого хоровода могут двигаться не только по кругу, но и змейкой, восьмеркой, колонной, использовать различные переходы и перестроения, выстраивая при этом красивые и четкие рисунки, или как их еще называют – фигуры хоровода.

Выбранная песня для орнаментного хоровода, часто отражает образы русской природы, коллективный труд народа и его быт.

Если в песне представлены действующие лица, конкретное действие и игровой сюжет, то ее содержание разыгрывается исполнителями хоровода с помощью жестов, мимики и пляски, воплощая различные образы и персонажи, песни. Такой хоровод называется игровым.

В игровых хороводах часто используются предметы быта, такие как платок, венок, лента, табуретка и многие другие. Рисунки игровых хороводов проще, чем орнаментных. Чаще всего хороводы движутся по кругу, линиями или парами.

Виды русских народных танцев: пляска

Сейчас наиболее распространенный вид русского народного танца это пляска. К Русским пляскам относят хоровод, игровые пляски, импровизированные пляски и танцы, выполненные с определенной последовательностью фигур.

Каждое движение в пляске не лишено смысла. Мужские пляски отличаются широтой, силой и размахов, а также вниманием к партнерше. Женские пляски характеризуются плавностью, задушевностью и грациозностью, а также эмоциями и задором.

Пляски исполняются не только под песни, но и под инструментальное сопровождение.

Исполняют как женщины, так и мужчины, показывая при этом все свое мастерство и изобретательность. Исполнитель через пляску передает все свои чувства и эмоции, воплощает образы.

Чаще всего парную пляску исполняют молодые девушка и парень. Ее содержание — это, как диалог влюбленных. Иногда это свадебные пляски, а иногда это лиричная постановка, отражающая в себе любовь, ревность и легкую обиду. В таком танце много чувств и буря эмоций.

Это соревнование между танцорами в ловкости, силе и изобретательности. Каждый танцор показывает свою индивидуальность. Раньше в переплясе участвовали только парни, сейчас же участие принимают и девушки. Чаще всего перепляс исполняется под общеизвестные мелодии и песни. Сейчас также вошло в моду соревнование между целыми группами танцоров, когда несколько человек пляшут с одной стороны сцены и несколько с другой, но при этом задачи перепляса сохраняются.

Здесь нет никаких ограничений, ни в количестве участников, ни в их возрасте. В массовом плясе могут участвовать как два человека – один против другого, так и тройки и четверки участников, танцующие друг против друга. Основная задача в массовом плясе – станцевать лучше, чем стоящий рядом участник. Исполнитель имеет право плясать с любым участником пляса, постепенно переходя от одного к другому.

В групповой пляске состав ограничивается отдельной группой исполнителей, как большой, так и маленькой. Такие пляски имеют определенное построение. Групповые пляски очень богаты рисунками и фигурами, а также своим содержанием и сюжетом.

Кадриль — еще один вид русского народного танца

От традиционных плясок кадриль отличает своеобразное построение и четкое разделение на пары и фигуры. Свои корни кадриль берет от французского салонного танца. Русская кадриль включила в себя множество фигур и рисунков из русских хороводов и плясок. В кадрили принимает участие только четное количество пар, но их число не ограничено.

Часто в кадрили исполняются частушки, либо всеми исполнителями одновременно, либо по очереди, передавая эстафету от одного к другому. В кадрили каждая фигура отделяется одна от другой, как правило, музыкальными паузами, притопами, хлопками или поклонами.